Entrevista Psicurt,
festival de curtmetratges sobre salud mental: Daniel
Martínez, directora d'Alike
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Les
entrevistes Psicurt són entrevistes amb els directors dels
curtmetratges que s'hi han presentat a concurs, per conèixer
les seves
motivacions inicials, les anàlisis sobre salut mental que
van fer a
l'hora d'abordar-la, i els canvis i transformacions que es van
esdevenir durant el rodatge o muntatge posterior. Escollir la
temàtica
de la salut mental i presentar la filmació a un festival
canvia alguns
posicionaments apriorístics?
Parlem amb Daniel Martínez, creador del curtmetratge Alike,
primer premi de la categoria d'animació de la II
Edició del PSICURT. |
1.
¿Cómo
se te ocurrió la idea del
cortometraje que presentaste en el Psicurt de 2017?
Un
compañero de
profesión nos aconsejó presentar el cortometraje
al festival. Pensaba que la
temática de “Alike” encajaría
con los valores que transmite Psicurt y que sería
genial que se proyectara allí.
2.
¿Qué retos supone para un realizador audiovisual
tratar temas sobre salud
mental?
En
el caso de nuestro
cortometraje, más que hablar sobre salud mental, el tema del
que trata es la
importancia de estar conectados con nuestros hijos como base de una
buena
relación con ellos. Saber lo que les pasa, cuáles
son sus necesidades y
aprender a comunicarnos con ellos, son los valores que hemos intentado
transmitir con nuestra historia. El reto más complicado para
nosotros era
evitar adoctrinar con el corto. Nosotros no tenemos la clave de una
buena
educación solo queríamos profundizar en las cosas
que nos parecen importantes e
intentar transmitirlas desde el punto de vista emotivo.
3.
El cine y la psicología son dos disciplinas que tienen
puntos en común
(inconsciente de las personas, interpretación, etc.),
¿estos aspectos ayudan a
preparar un nuevo proyecto?
Mucho,
nosotros estuvimos un año con la preparación del
guión y en esa época estuvimos
estudiando y leyendo mucho sobre educación emocional,
creatividad, etc. De
hecho, el programa de “Redes” de Eduard Punset fue
muy importante en esta fase
de construcción de la historia, al igual que conferencias de
Carles Capdevilla
sobre la educación. Toda esta información,
más la experiencia personal como
padre de Daniel, nos ayudó a enfocar el tema y poder
construir la historia.
4.
¿Cómo afrontas el trabajo y la
dirección de actores?
En
este caso al tratarse de un cortometraje de animación, el
trabajo de equipo es
diferente. Comenzamos siendo un equipo de 10 personas entre animadores
y
artístas 3D. Lo más difícil de la
animación es saber llevar la motivación en un
proceso tan largo de trabajo. Un punto a favor fue que el equipo se
sintió
reflejado en la historia e incluso propusieron ideas que hicieron que
la gente
se implicara de forma muy personal. Gracias a esta
implicación el corto es
mejor de lo que imaginamos en un principio, pues todos
trabajábamos en la misma
dirección y poniendo mucho corazón.
5.
¿El hecho de participar en un festival de estas
características beneficia al
cortometraje para su posterior recorrido?
Participar
en un festival siempre ayuda al recorrido pues el hecho de que se
proyecte hace
que muchas personas puedan disfrutar de estas obras que, en muchas
ocasiones,
no habrían tenido oportunidad de ver nunca. Para un
cortometraje de animación,
que se proyecte en festivales no específicos siempre es un
plus, pues ayuda a
que la gente conozca este medio de contar historias y lo vean como una
forma de
comunicar también para el público adulto, no solo
infantil.
6.
¿Cuál es la lectura que hace el
público una vez visionado el corto?
Pues
depende muchas veces de la persona. En general la lectura que se hace
es muy positiva
y emotiva. Por un lado está la gente que se fija
más en la falta de creatividad
en las escuelas, y por otro lado está el público
que ve la necesidad de
transmitira cuán importante es estar conectado con tus
hijos, que ellos se
sientan queridos y demostrarles que, aunque no tengas una
solución a un
problema concreto, entiendes lo que ocurre y que estarás
siempre ahí para
apoyarles.
7.
¿Te planteas seguir haciendo proyectos que se puedan
englobar en el marco de la
salud mental?
Como
cineastas, nuestra
motivación consiste en crear historias que conecten con el
público. Pensamos
que el marco de la salud mental es una fuente importante para crear
historias
que ayuden a sensibilizar o emocionar al público.
Así que no descartamos hacer
proyectos en un futuro que se puedan encajar con esta
temática.
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